导演 Guy Bolandi 解释了如何使用 AI 平台 LTX Studio 来创作 Shadow
随着人工智能侵入创意产业的各个领域，许多人相信人工智能是电影制作的未来，我们很高兴听到人工智能大量参与了 Jordan Rudess 的音乐视频《Shadow》月亮的。该项目涉及将真人动作序列与人工智能生成的视觉效果相结合，以实现最终的制作。
更具体地说，是 Lightricks 的新平台。LTX Studio 使团队能够不受传统工具的限制，探索视觉的可能性。LTX Studio 是一个人工智能驱动的电影制作平台，可帮助用户根据文本提示创建视频。它能够处理从最初的想法到最终导出的视频的整个过程。它的功能使其成为一个强大的工具，只会在娱乐行业中找到越来越多的吸引力，这再次表明人工智能将继续存在。
该音乐视频以一对夫妇穿越太空寻找答案为中心。青春之泉。在 LTX Studio 的协助下，外太空、空间站和黑洞都被用作主题来驱动视觉叙事。
Guy Bolandi 积极参与了该项目。他在后期制作方面拥有深厚的知识和丰富的经验，这使他为高端品牌和客户执导了数十个广告。我找到了 Guy，请他分享他使用 LTX Studio 的 Shadow of the Moon 项目的五个领域，以及原因。
音乐录影带的创意概念是一对情侣穿越太空寻找青春之泉，其灵感来自于“故事图像的圆形视觉效果的永恒概念，能够真正捕捉到精神感受”，盖伊补充道：“想象一下若隐若现的黑洞，一个巨大的圆形空间站，上面有大量的圆形窗户，甚至还有爆炸的太阳。”
这些圆形视觉效果成为整个电影故事的关键主题。从这些核心主题到更完整的主题，归根结底是集思广益，完善创作过程，这是许多人觉得困难的阶段，所以这就是人工智能可以提供帮助的地方。
“考虑到这些主题，我能够使用 LTX Studio 来帮助启动我的头脑风暴过程，”Guy 解释道，他揭示了为什么 AI 是一个很好的参谋。“人工智能真的很酷，因为它就像与另一个人进行头脑风暴一样，你给它一个想法，它有助于生成你以前可能没有考虑过的额外概念或附加组件。”
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Guy 补充道：“作为导演，它是一个强大的工具，可以轻松访问并轻松使用获得您想要的视觉输出。即使人工智能可能会给您一些您最初没有想到的东西，它就像一个美丽的错误，激发您从未想到的想法，使创作过程变得更加顺利。”
盖伊告诉我开始一个新的音乐视频项目有时真的很困难，“你从哪里开始？”他提出疑问，强调了音乐视频所提供的复杂性和开放性。
“LTX Studio 的项目启动功能为我提供了多个起点”，Guy 透露，他分享了人工智能平台提供的一些帮助方式。“我可以从一个想法开始，导入现有的脚本，或者从头开始构建我的故事板。基于想法的方法很有趣，几句话就可以生成一个完整的项目。”
Guy解释了导入脚本如何创建相应的故事板，从而简化流程，但这不是他选择做的。“我想从头到尾塑造我的愿景，所以我最终选择了空白画布。我能够在几秒钟内生成每个场景并尝试不同的替代方案，这使得一切变得更加高效。”
他继续说道：“通常情况下，我的设计资源有限，需要花费数天的时间绘制草图和修改，直到故事板符合我的愿景。但有了 LTX Studio，整个过程就变得超级精简和流畅。”
“一旦我有了一块空白画布可以开始工作，我就立即开始制作音乐视频的视觉叙事，”盖伊说。“由于音乐视频是非线性叙事，因此我实际上不需要开发整个故事板。但我能够使用该工具生成替代场景并激发更多想法。”
当在为视频创建场景时，盖伊解释了如何一切都只需要几秒钟，而他能够立即恢复并找到新的想法。他详细介绍道：“从不祥的外太空背景（如流星漂流和险恶的黑洞）开始，一直到我们的旅行者降落在散布着古老寺庙的外星球的结局，每个镜头都在几秒钟内生成我能够生成各种选项供选择，直到得到我想要的东西。”
盖伊告诉我，这个过程“流程很简单”，使用镜头编辑器“就像拥有我创造力的延伸”，并分享了如何使用 RTX Studio 让他有信心添加或删除元素，“并微调每个帧，直到它完全符合我的愿景”。
正如他在盖伊开玩笑说，“关于导演的一件事是，他们通常需要在拍摄前充分规划好所有细节”，然后再解释如何“利用人工智能，我可以在需要时用人工智能生成的视觉效果来填补后期制作过程中的空白。这不仅在故事板阶段为我节省了大量时间，同时也让我能够快速修复最终产品中的任何缺陷，而不会浪费数天的时间。”
“我对音乐录影带有一个非常具体的想法，从我最喜欢的艺术家之一莫比乌斯以及斯坦利·库布里克等电影界的大腕那里汲取灵感，”盖伊分享道。“不知何故，我想将这些参考资料结合在一起，创造出一种全新的美学。LTX Studio 有这些很酷的内置风格选项，你可以选择动漫、电影等各种风格。”
但是 Guy 想要更多东西比他最喜欢的东西的混搭更独特。“我真的希望这种氛围呈现出一种形而上的感觉，就像技术来自精神源泉一样，这是我必须将其带入生活的一种创意风格，”他说。
对于 Lightricks 盖伊来说是个好消息团队在船上。盖伊透露：“尽管他们的‘风格参考’功能尚未正式推出，但我们共同努力实现了这一目标。我给了他们一个参考图像，他们帮助将该风格应用于整个故事板。这是一次很酷的合作过程，它实际上帮助塑造了当今 LTX Studio 中的“风格参考”功能。”
在很大程度上，Guy 和他的团队团队使用 LTX Studio 生成音乐视频背景和视觉效果，但他们还使用了真人演员，这增加了进一步的维度。
“我想确保图像中传达的视觉风格是Guy 说道，他解释了他如何使用 LTX Studio 的角色开发工具“来启发和开发我想要的角色外观”。
他告诉我他如何灵感源自 Thierry Mugler 等设计师的元素、20 世纪 70 年代的科幻视觉效果以及现代功能性太空服。盖伊想为视频中的角色打造一个融合了所有这些影响的视觉设计。
“我非常喜欢那种复古氛围，并希望角色能够体现出你在整个影片中看到的那种未来主义而又复古的风格。盖伊说道，并补充道：“我能够使用人工智能通过简单的提示和参考图像来定制每个角色的外观，从穿着太空服的人类旅行者到穿着黑色西装和金属色的宇航员乐队头盔，甚至外星生命形式，并在真人镜头中将其变为现实。”
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Paul 是一位数字专家。自从获得计算机科学一等荣誉学位毕业以来的 20 年里，Paul 一直积极参与各种不同的科技和创意产业，这使他成为评论、观点文章和专题文章的首选人物。由于对所有视觉事物（包括摄影、摄像和 3D 可视化）的特别热爱，Paul 总是离不开相机或其他能够激发他的创造力的技术。您还可以在其他地方找到他的作品，包括 Creative Bloq、Digital Camera World 和 3D World Magazine。