在吉萨金字塔，古代艺术与尖端人工智能的融合 |艺术气息

蓝色激光束划破夜空，照亮了吉萨金字塔当代展览“永远就是现在”的招待晚宴。在这里，贵宾们齐聚一堂，观看人工智能艺术作品在历史纪念碑上的首映。屏幕后面，金字塔闪闪发光——一些部分闪闪发光，另一些部分则像新月一样轮廓——前景是狮身人面像，在过去的创新和未来的潜力之间形成了迷人的对比。

10月23日，埃及艺术咨询埃及艺术展第四届“永远是现在”展览开幕，展出了 12 位本地和国际艺术家。值得注意的是，今年首次将人工智能艺术纳入展览——随着技术的快速发展，人工智能艺术成为一个越来越重要的话题。这是一个值得注意的包容性，因为就像人工智能目前的发展一样，即使在今天，金字塔的创建仍然存在未解之谜。

该咨询公司的创始人纳丁·阿卜杜勒·加法尔 (Nadine Abdel Ghaffar) 并没有试图将埃及的历史与当代艺术界分开，而是希望将埃及打造成一个不受时间限制的国际艺术交流空间，正如展览中所暗示的那样。的名字。例如，四圣殿(2024) 由韩裔美国艺术家创作姜益中受到 2023 年埃及之行的启发。四个巨大的彩色雕塑让人想起巨大的魔方，也是对古埃及神庙的颂歌。

与此同时，几尊大型黄铜和棉质莲花雕塑组成帕德玛/脉冲与绽放(2024) 印度艺术家希洛·希夫·苏莱曼 (Shilo Shiv Suleman)。它们采用蓝色和粉色等柔和柔和的色调，在金字塔的历史威力的衬托下创造出精致的轮廓。

意大利艺术家卢卡·博菲— 的单色RGB（2024）是一个由三部分组成的装置，其特点是红色、绿色和蓝色方形不锈钢面板直接设置在金字塔对面。每一帧都提供了古代结构的彩色视图，通过颜色和形状的对比巧妙地改变了观看者对这些结构的感知。透过红色面板，金字塔呈现出一种近乎怀旧的色调；蓝色与天空相得益彰，将金字塔拉入更近、更凉爽的焦点；而绿色则强调沙漠的泥土气息。单色RGB探索感知、空间和时间的主题，在方形框架和金字塔之间形成鲜明的对比。

在放映的人工智能作品中，可以看到过去与现在之间类似的互动。例如，多学科艺术家哈桑·拉加布— 饱和且超现实的视频身份遗忘（2024）在沙漠中的观众面前描绘了同样的狮身人面像，手里拿着一部 iPhone。在另一处，一名男子抬着一座金字塔穿过开罗熙熙攘攘的街道。该作品使用 MidJourney、Stable Diffusion 和 Runway 等工具开发，是对埃及古代遗产与现代世界融合的怪诞而又挑衅性的反思。

“阐明过去、现在和未来之间的联系至关重要，这是《永远就是现在》的核心，”加法尔告诉 Artsy。“我们存在于此时此刻，完全沉浸在人工智能和数字领域中，因此与周围的世界互动对我们来说至关重要。”

– 大多数古埃及历史都是英国人从唯物主义的角度科学地理论化的。不幸的是，我认为我们继承了这一点，”拉加布说。他的视频中有一个引人注目的时刻，展示了一位 CGI 现代埃及人重新粉刷历史雕像以保留其颜色。这是一个美丽而又诡异的景象，挑战了观众对历史的看法，认为历史是可观察和不可触摸的。

在另一幅使用人工智能工具制作的艺术作品中，伊凡内斯(2024)，沙特阿拉伯当代艺术家达尼亚·萨利赫探索怀旧和集体记忆的主题。她的 10 分钟无声视频项目探索了埃及电影的黄金时代（1940 年代至 60 年代），探讨了这个通常被理想化为文化高峰的时期如何继续塑造中东的身份和记忆。在这里，埃及流行文化的标志性时刻相互交融，创造了数十年来的文化主线。

虽然人工智能在艺术领域的出现受到了质疑，但“永远是现在”探索了生成艺术作品（以及其他艺术作品）如何与艺术和设计领域的技术先驱历史联系起来。以大金字塔为背景，展览在艺术的过去、现在和未来之间创造了一场引人入胜的对话，提供了互动、联系和重新想象我们的历史的新方式。