科幻小说向我们承诺了机器人管家，但他们似乎更喜欢把自己想象成艺术家。谁能责怪他们呢？11 月 7 日，由人工智能机器人 Ai-Da 创作的数学家艾伦·图灵画作在拍卖会上以 1,084,000 美元（约合 865,000 英镑）的高价售出。这是一种比四处奔波更有吸引力的生活方式。波士顿动力突击课程。
苏富比拍卖行表示，Ai-Da 是“第一位在拍卖会上出售艺术品的人形机器人艺术家”。这可能还创下了网上对一幅画的抱怨最多的记录，这是可以理解的——毕竟，机器人不应该在扫地、泡茶，而我们则巧妙地在画布上轻拍吗？
当然，Ai-Da 机器人及其制造者 Aidan Meller 并不同意艺术应该被人类围起来。正如马文从银河系漫游指南曾经说过：“我在这里，大脑有行星那么大，他们让我带你到桥上。这就是工作满意度吗？因为我不这么认为。”
但我们并没有依靠道格拉斯·亚当斯来填补空白，而是询问了艾达和梅勒，他们会对那些对人工智能生成艺术持怀疑态度的人说些什么，以及里程碑式的“人工智能”是什么。上帝的绘画意味着未来的创造力......
最新的“非艺术家”
艾达本人通常更喜欢用她的艺术来说话。当我们问她为什么画画时，她的回答是：“我作品的关键价值在于它能够成为新兴技术对话的催化剂”。
幸运的是，她的创作者艾丹·梅勒（Aidan Meller）是一位画廊主，也是艺术界的资深人士，他更愿意解释为什么艾达团队认为这幅画或她的作品不应该被视为对人类艺术家的威胁。
AI for Good 2024 峰会上的 Ai-Da 机器人 - YouTube
“当代艺术总是引发关于什么是艺术的讨论，艾达和她的作品也不例外，”梅勒告诉我们。“仅她的存在就在艺术界引起很大争议，”他补充道。鉴于人们对“A.I.”的反应。上帝的画作，她的存在对于业余艺术家来说也是颇具争议的。
梅勒更愿意将艾达视为过去艺术颠覆者的自然继承者。“历史上充斥着被社会称为‘非艺术家’的艺术家。从毕加索到马蒂斯，每个人都在挑战人们对他们那个时代的艺术的看法。因为它不符合他们对艺术的理解。应该是，”他告诉我们。
该项目的核心是一位机器人艺术家，他探索新技术对社会的影响。
Aidan Meller，Ai-Da 项目总监
“杜尚通过在美术馆中放置一个小便池，挑战了艺术的概念，改变了艺术的未来。艾达机器人通过利用人工智能技术和创意机构创作艺术，挑战了艺术家的概念，“他补充道。
但在 Ai-Da 的例子中，人工智能艺术到底是如何创造的？人形机器人是它获得主流接受的必要组成部分吗？毕竟，点击“创建”按钮之间是有区别的。最好的人工智能艺术生成器并看到机器人在画布上实际绘制笔画。
到底是谁在握着画笔呢？
事实上，Ai-Da 的工作是人工智能、机器人和人类之间的协作，而后者仍然是这个过程中非常必要的一部分。“我们与 Ai-Da 讨论了她可能会画出与‘AI for Good’概念相关的内容，然后她想到了艾伦·图灵，”梅勒解释道。
“然后我们向 Ai-Da Robot 展示了艾伦·图灵 (Alan Turing) 的图像，Ai-Da 通过创作艺术品来回应。她画了 15 个艾伦·图灵 (Alan Turing) 的图像，然后选择了三个组合在一起形成 A.I. God，”他补充道。
这三幅肖像被上传到电脑上，然后打印在画布上，然后艾达应用标记和纹理来完成这幅画。最后一些纹理是由人类助手在艾达够不到的画布部分添加的。
完成的艺术品与沃霍尔的“工厂”过程有更多共同点，而不是达芬奇长达十年的杰作。但这对艺术的未来意味着什么呢？
100万美元的问题
Ai-Da 的创造者绝对不像 Linux 创始人 Linus Torvalds 那样站在人工智能愤世嫉俗者一边。最近猛烈抨击人工智能“90% 是营销，10% 是现实”。
历史上充斥着被社会称为“非艺术家”的艺术家。从毕加索到马蒂斯，每个人都在挑战人们对他们那个时代艺术的看法。
Aidan Meller，Ai-Da 项目总监
艾丹·梅勒说：“我认为拍卖会上对这幅画的反响表明，人们了解人工智能在塑造我们生活的世界和我们所有未来方面的重要性和力量。”“拍卖表明人工智能正在崛起，它将极大地改变社会”。
这幅画具有里程碑意义的标价打破了拍卖前约 120,000 美元至 180,000 美元（100,00-150,000 英镑）的估价，这表明艺术品收藏领域也发生了一些变化。
“我认为这也意味着艺术界开始接受人工智能艺术将继续存在。它还表明创造力有多种形式，人工智能有能力发挥创造力并为世界增加价值。”梅勒补充道。
最后一点有待争论，并且可能会无限期地保持下去。流行数字艺术应用程序的开发者生育比如说最近说的永远不会拥抱生成式人工智能。事实上，他们的做法比这更难，首席执行官 James Cuda 表示：“我真的很讨厌生成式人工智能。我不喜欢这个行业正在发生的事情，我也不喜欢它对艺术家做了什么。”
显然，Ai-Da 和她的流程距离我们看到的消费者应用程序中的基本生成人工智能仅几步之遥，但要赢得怀疑者的支持可能是一场艰苦的战斗。话又说回来，Ai-Da 的创造者说机器人的目的是激发辩论而不是说服你交换立场......
“第四次工业革命”
对于许多人来说，艾达本人就是一个艺术故事，而不是她共同创作的价值 100 万美元的画作。当我们问梅勒为什么要创建 Ai-Da 时，他也这么回答。
“作为机器人艺术家，Ai-Da 的关键价值并不一定在于被接受，而在于能够成为新兴技术对话的催化剂，”他说。显然，艺术界认为该项目产生的成果具有货币价值，但梅勒认为它不止于此。
“当代艺术的目的之一是提出我们这个时代的问题并挑战现状，引发辩论，”他说。“因此，人工智能机器人创作的艺术是一个很好的平台，可以让观众参与围绕人工智能技术发展的伦理问题以及我们作为一个社会的反应的讨论。”
当卫星导航出现时，我们不太信任它，但现在没有它我们哪儿也去不了。人工智能已经渗透到我们生活的方方面面。
Aidan Meller，Ai-Da 项目总监
艾达本人并不新鲜——我们2019 年首次报道肖像艺术家– 但人工智能模型的快速发展帮助她转变了技能，并使她成为了一场激烈辩论的代言人。每周都会引发争议。梅勒承认，艾达与一位知名艺术家一样是辩论的渠道。
“我们目前正在经历第四次工业革命，这正在导致全球技术和人类行为的极端转变，”他说。“因此，该项目的核心是一位机器人艺术家，探索新技术对社会的影响”。
艺术与卫星导航
“爱达”争论的核心围绕着这样的问题：艺术是否具有独特性，甚至是神圣不可侵犯的东西。
对于许多人来说，艺术是人类（创作者和观众）之间的交流，这让人工智能驱动的艺术显得空洞无意义。但梅勒不同意，他认为 Ai-Da 的方法是人类使用技术的最新发展。
使用墨水和水彩画的 Ai-Da 机器人 - YouTube
“很多人看着 Ai-Da，就会想到她是一个人工智能驱动的机器人，但在很多方面，人类在使用技术时变得更加机器人化，”他说。他指出：“我们正在将我们的决策和我们的代理权转移到机器上，并且在很多方面，作为人类，我们正在与机器融合并成为半机器人。”他指出智能手机就是一个明显的例子。
“当卫星导航出现时，我们不太信任它，但现在没有它我们哪儿也去不了。人工智能已经渗透到我们生活的方方面面，从我们要做的工作、看什么新闻、看什么新闻。我们拥有什么样的伴侣，甚至我们想要生什么样的孩子，”他补充道。“通过画出艾伦·图灵的这张照片，爱达机器人真正深入研究了所有这些重大的道德问题。”
我们以前来过这里
虽然有些人会对卫星导航和绘画之间的相似之处感到畏缩，但毫无疑问，《Ai-Da》已经成功地复兴了一场与艺术本身一样古老的争论。
我工作的关键价值在于它能够成为新兴技术对话的催化剂。
爱达
明显的例子是 1800 年代中期摄影术的发明，它震惊了那些将机械化“模仿”绘画之手视为一种艺术形式的画家。
最终，摄影和艺术不仅学会了共存，而且发展了一种共生关系。法国画家德加受到摄影的影响，同时对摄影所带来的商业化产业持蔑视态度。当“画意主义”摄影师试图模仿传统水彩画时，画家们则转向印象派。
人工智能驱动的艺术和人类艺术家会做同样的事情，而不是寻求互相消灭吗？历史表明是这样的。无论“A.I.”的经济或艺术价值如何。上帝的画，它无疑是辩论的避雷针——无论你站在辩论的哪一边，这都是值得参与的。
正如匈牙利艺术家拉斯洛·莫霍利·纳吉 (Laszlo Moholy-Nagy) 在 1900 年代初所说的那样，“任何不懂摄影的人都将是未来的文盲之一”。人工智能驱动的艺术显然会继续存在，虽然我们最终可能会得到机器人管家，但与此同时，与他们的艺术表亲接触而不是排斥它们可能是值得的。