作者:Eid Mohamed
2025年的戛纳电影节(Cannes Film Festival)会因在红地毯上的丑闻,时尚陈述或低语的仇恨而被人们铭记。它将被人们铭记得更加地震般的东西:一部完全由人工智能制作的电影获得了电影中最令人垂涎的奖品。
这部电影是综合梦。没有有远见的导演站在后面。没有经验丰富的作家团队为选秀而辛苦。取而代之的是,它是由Chatgpt-6梦见的,并被AI Avatar栩栩如生,接受了Spielberg,Kubrick和Bong Joon-Ho的电影训练。在那个传奇的法国舞台上展现的不仅仅是一部电影,这是一部令人震惊的波动,在创意世界中荡漾。
批评者很快就鼓掌其错综复杂的分层叙事。Technophiles惊叹于其像素完美的执行。但是并不是每个人都认为这是一个飞跃。对于许多人来说,站立的鼓掌在葬礼上的掌声就像掌声一样,那种刚刚过去的事情。
在短短的72小时内,合成的梦想从算法糊变为抛光的电影体验。它的神经核心经过了20,000个剧本的数据库,其中包括历史上最佳的奥斯卡奖得主。从数字炖肉中出现了一部违反流派,重新发明弧并重写结构的电影。情绪不只是用测试观众的心跳,学生扩张和微表达的实时数据绘制,建模和校准的故事。
反应?分裂。Rogerebert.com称其为讲故事的奇异之处,而其他人则将其描述为令人不安的精确度。一些观众被明显地移动了,消除了真实的眼泪。其他人则不怀疑这部电影确切地知道如何使他们感到何时以及何时使他们感到困惑,这使剧院感到不安。
创意行业没有浪费时间回击。颁奖典礼仅几个小时后,美国作家协会使用AI生成的剧本宣布对任何工作室进行全面抵制。
他们的声明澄清了,我们不是反科技。我们反毒
他们独自一人。克里斯托弗·诺兰(Christopher Nolan)和丹尼斯·维勒尼夫(Denis Villeneuve)等电影制片人在罢工后面集会,标记了生成剧本的兴起艺术种族灭绝。
#Cinemaishuman和#BoyCottSynthetic之类的主题标签在社交媒体上激增。在那些将AI视为创意的副驾驶的人和将其视为劫机者的人之间,已经绘制了一条战线。
在窗帘的后面,实现合成梦的过程是魔术和数学相同的部分。GPT-6不只是写它来计算。它阐述了故事弧,研究了情感节拍,并根据票房历史运行了概率树。这部电影的导演并不是一个人,而是经过数十年视觉语言和电影风格的AI系统的拼凑而成。运动捕获和逼真的CGI被部署不是进行实验,而是进行优化。也许最令人不安的是:编辑是自适应的。通过生物识别传感器捕获的受众反应被送回了系统,促使实时调整以最大程度地提高情感回报。
从本质上讲,这是一部观看观察者的电影。
但是随着创新的混乱。在窗帘落下之前,对谁拥有合成梦的法律斗争爆发。资助该项目的工作室夺取了全部权利。AI背后的开发人员要求使用特许权使用费。该系统训练的数千片剧本呢?他们的作者想要信用和赔偿。
演员也进入了竞争。由于AI现在能够复制声音和面孔,表演者呼吁紧急监管。SAG-AFTRA是重新签订的合同,以解决他们现在所说的绩效克隆。
在这一切之下,这都是一个更深入的,几乎存在的问题:如果机器在没有人类经验或意图的情况下制作了某种东西 - 它仍然可以称为艺术吗?
辩论很激烈。电影中AI的支持者认为,这是一种民主化的力量。有了正确的工具,任何人无论他们认识谁或他们的住所都可以制作故事片。AI快速,成本效益,对自我或疲劳免疫。它适应。它学习。它提供了。
但是批评家们买了炒作。他们指出了模糊的道德:AI经常在未经许可的情况下依靠人造的工作来产生自己的工作。他们质疑公式产生的情感是否可以与生活经验的原始性相抗衡。他们担心编剧,导演,编辑的生计,任何人可能很快将其角色外包给编码的人。
然后是独创性问题。AI从本质上讲,在模式上蓬勃发展。但是真正的创造力?它通常在于意外,打破这些模式。
在全球范围内,已经感觉到了冲击波。法国急于实施《人类邮票法》,这项法律将要求任何AI生成的电影都透明地标记为这样。不仅仅是一个明亮的危险信号。
同时,流媒体巨头首先跳入。Netflix计划到2026年推出50部AI制作的电影。亚马逊正在训练自己的内部生成模型。一场新的电影武器竞赛已经开始。
电影学校被交火陷入困境。有些人正在快速旋转,提供了诸如屏幕及时工程的课程。其他人则坚定地支持传统的讲故事工艺。学生询问:我在哪里适合综合剧本而不是写剧本的世界?
新职业正在迅速发展。叙事伦理学家。迅速的工程师。要确保AI生成的场景仍然击中人心的情感审计师。
那么,这是我们所知道的讲故事的终结,还是仅仅是与众不同的开始?
合成的梦可能已经从电路和硅中冒出来,但是它释放的风暴是深人类的。它迫使我们问:什么是艺术,为什么要做?如果一台机器能够以手术精度拉动我们的心弦,那会贬低人类的创造力还是敢于我们更深入?
也许我们没有目睹编剧的死亡。
也许我们只是瞥见了他们的下一个进化。